一战前，德国人祖（奥斯卡·威内尔OskarWerner饰）和法国人占（亨利·赛尔HenriSerre饰）在巴黎结识。他们意趣相投，对诗歌和小说都有强烈而共同的兴趣，甚至二人为着同一个雕塑也着迷。顺理成章地，祖与占都爱上了同一个女子：聪明貌美的凯瑟琳（让娜·莫罗JeanneMoreau饰）。在这样的关系中，占选择了成全温柔单纯的祖。他们一起到乡间度假，度过了美妙时光。然而一战的爆发，却让他们失去了联系，在自己国家服役期间，他们多么担心会在战场上杀死自己的好友。而祖，从不间断地给妻子凯瑟琳写信。战争结束，祖与占再次相遇，占觉察到祖和凯瑟琳的关系很糟糕——她对婚姻以外的感情从没停止过追逐，喜欢在各种爱情关系中享受自由。占在祖家中住下，凯瑟琳毫不掩饰对占的爱，这段三角关系平衡而快乐的维系着，旁人完全看不透。当占要离去时，凯瑟琳直率锐利的性格让事情起了变化……

《祖与占》：一段纠葛复杂的三角恋

《祖与占》（JulesetJim，1962）是由法国新浪潮导演弗朗索瓦·特吕弗执导的经典爱情电影，改编自亨利-皮埃尔·罗谢的同名自传体小说。影片讲述了20世纪初，两位好友祖（Jules）和占（Jim）同时爱上了一位自由奔放的女性凯瑟琳（Catherine），三人之间展开了一段长达二十年，充满激情、纠葛和悲剧色彩的三角恋故事。

故事开始于一战前的巴黎，奥地利青年祖和法国青年占因共同的艺术爱好而结为挚友。他们都为凯瑟琳的魅力所倾倒——她美丽、热情、充满活力，如同希腊神话中的雕像般迷人。凯瑟琳最初选择了与性格内敛的祖结婚，但婚后生活却无法满足她对自由和激情的渴望。

一战爆发，祖和占被迫分离，各自奔赴战场。战争结束后，两人重聚，而凯瑟琳已为祖生下了一个女儿。然而，三人之间的情感纠葛并未结束。凯瑟琳无法忍受平淡的婚姻生活，她向往着自由和激情，也依然深爱着占。最终，她离开了祖，带着女儿住进了占的乡间别墅。

在接下来的几年里，祖、占和凯瑟琳尝试着以一种非传统的方式相处。他们共同生活，分享彼此的生活和情感，试图建立一种超越传统道德观念的乌托邦式的关系。然而，这种关系模式注定是脆弱和不稳定的。凯瑟琳的反复无常和占有欲，以及祖的隐忍和痛苦，都为这段三角关系埋下了悲剧的种子。

随着时间的推移，凯瑟琳对占的热情逐渐消退，她开始感到厌倦和空虚。她意识到自己真正爱的其实是祖，但一切都已无法挽回。最终，在一个充满戏剧性的时刻，凯瑟琳驾车载着占冲下悬崖，两人一同走向死亡。

影片以倒叙的方式展开，通过祖的回忆，将这段充满激情、痛苦和遗憾的爱情故事娓娓道来。特吕弗以其独特的电影语言，将人物内心的挣扎和情感的波澜表现得淋漓尽致。影片的摄影、剪辑和配乐都极具风格化，充满了新浪潮电影的自由奔放和诗意浪漫。

《祖与占》被誉为影史上最伟大的爱情电影之一，它探讨了爱情、友情、自由、道德等永恒主题，展现了人性的复杂性和情感的多样性。影片对传统爱情观念的挑战，对自由和个性的追求，以及对生命和死亡的思考，使其在半个多世纪后依然具有深刻的现实意义。

以下是电影的一些亮点：

突破性的叙述方式:特吕弗运用跳跃的剪辑、画外音、freeze-frame等手法，打破了传统电影的线性叙事结构，使影片更具流动性和现代感。

鲜明的角色刻画:凯瑟琳被塑造成了一个复杂而矛盾的女性形象，她既追求自由和激情，又渴望爱情和归属，她的矛盾和挣扎引发了观众的共鸣和思考。

优美的视听语言:影片的黑白摄影充满了诗意和浪漫，轻快的爵士乐配乐则为影片增添了一份轻松和愉悦的氛围，与人物的悲剧命运形成了鲜明的对比。

《祖与占》是一部值得反复观看和品味的电影，它不仅是一段令人唏叹的爱情故事，更是一部关于人生、选择和命运的哲学寓言。